2014年12月12日 星期五

愛情如是繼續 桃園場索票資訊



活動期間:2014年12月20日(六)

時間: 晚間 19:30PM

活動地點:桃園文化局演藝廳(縣府路21號)

演出資訊:索票入場 ,12月13日(六)中午起開放索票

聯絡辦法:表演藝術科 03-8301-8307

2014年11月14日 星期五

(觀眾迴響) 劇場導演 李銘宸 談 I'm Still Here

這麼多天過去了,時常回想起上周看的《愛情如是繼續》。演出結束謝幕時,少有的我閉著眼睛鼓掌,甚至謝幕結束後 announce 再度播放時依然是閉著的,不想讓剛剛看見的東西累積的東西一下就給沖不見了。
 
從頭到尾看著看著其實不是什麼特別屌特別驚人了不起的東西,但覺得就像是熱奶茶,或是紅豆餅,那樣的東西,平常易見,可是你會知道:哦~這個奶茶厲害~這個紅豆餅厲害;於是時不時的會懷念起這個味道甚至需要。微微笑著眼睛痠痠的好像有一點點淚又沒有。半熟荷包蛋滴個三五滴醬油攪和著熱白飯。療癒。
  
『覺得移動式觀眾席大概只有一個缺點吧,演出結束舞者謝幕時,觀眾無法站起來鼓掌。』於是冒出了這麼突兀又油條的一個想法。
 
那天演出結束後,因為真心感受到了因為演出而有的正面能量和喜悅,很想要找些看過的朋友聊聊覺得如何,或想跟可能不喜歡的人討論彼此看見了什麼,但一陣興頭過去後反而覺得不想了,反正我就是很喜歡,喜歡地不想使用喜歡這樣的字。而跟其它喜歡的朋友聊起時,我們也都像是剛泡完湯或酒酣耳熱不需言語的狀態(或其實反正不知道在講什麼但知道在講什麼那樣),彼此就安靜待著沒說什麼話,一起,溫柔的實際的。嗯大概這確實是,愛之類的東西吧。


來自劇場工作者 / 導演 
李銘宸的臉書po文

2014年11月13日 星期四

(演後評論) 此時此地的愛情變貌



演出:古舞團
時間:2014/11/08 14:30
地點:國家戲劇院實驗劇場
文 周倩漪(舞評人)
古舞團的年度製作《I’m Still Here愛情如是繼續》是一部貌似熟悉老調、實則蘊藏多重變貌的作品。如果單以傳統觀舞的單一線性模式,或僅以即興舞蹈的自由解讀印象,將無法深入玩味舞作中之二元並置、多重視角,及對「結構性」與「當下性」兩者做出突破性思維的耳目一新表現。
典型的愛情敘事始於追求,過程在親密與衝突間輪替,終局以喜劇(在一起)或悲劇(無法在一起)收場。探討核心不外乎權力關係中的操控或被操控,親密關係中的失去自我或建立自我,存在意義中的永恆或虛無等等。對此,舞蹈創作更能藉由形式來表達個人內在與外在環境的對照,及從兩人到三、四人等多角關係的探究;當然,肢體語彙的巧思,更是表達各種有血有肉情感的最佳媒介。然而關於「愛情」與「存在」的關係,就這樣了嗎?在上述內容主旨之外,還有沒有什麼疆域,是尚未探尋涉足的?還有沒有什麼盲點謎團,等待著從二元對立中解脫、從線性邏輯中釋放?
如此的企圖心,可以從微觀和鉅觀兩方面同時著手,而這正是編舞者蘇安莉與余彥芳兩人相互激盪前進的路徑。微觀的部份,四名舞者的故事想像和情緒感知在一段段的舞蹈設計中鮮活呈現。愛情之始,源於四人的自我觀照:是在矛盾中疑惑自省,還是在城牆中渴欲突圍,或是在敞開中追尋未知,不同的存在感將造就出迥異的愛情質地。而愛情過程,這是舞作中最細膩幽微、然而又精準明快的編排處理。此時加入了社會性元素:性別。在男女、女女、男男之舞中,本以為會看到的是在刻板性別印象中的老調議題:佔有與被佔有、操控與被操控、擁有與失落、衝突與和諧……但就在這時,從舞作初始一直持續至終的四人繞行環場,無論是繞圈進出或定點舞蹈,發揮了從微觀連結到鉅觀的強大影響力。這往復循環、週而復始、不斷輪迴的四人進進出出之迴圈,可以解讀為愛情中的習性慣性、人性欲望的輪迴、時間的不止巨輪,或任何人無法視而不見、似乎只能選擇進出的結構性條件──它可能是社會結構、空間結構、時間結構、人性結構等等。
這結構看似無可規避,但在男女之舞中,角色與對象的不斷轉換,讓佔有與安全感等「愛情必需品」在極度疲乏與無解中,突然產生了鬆脫及無可無不可的距離空間,不同的自我之間融合不易、切割困難,唯有保持舒適的身心距離方得喘息,然這也只是暫時性及不斷變動的。在女女之舞中,兩位編舞者/舞者展現的不是既定印象中的香草感情或姐妹情誼,反觀她們探討同性之間衝突的起源、衝突與親密的關連、自我對他人的同質性暸解及同情性理解,由此帶出在勢均力敵的較勁或交流後彼此心中仍留存的人性溫柔。在男男之舞中,人人帶上自我的堡壘城牆,不容親近,卻在挑釁與回應中看到了另一個自己,像是鏡面反射,無數的反射後漸次理解了他人是自己的縮影,於是與自己和好,重新為他人/自己整理剝落的自我衣裝。
此中巧妙的是編舞者對於每一種情感情境的時間與空間處理,及其所帶來所呼喚出的奇特當下性。無論是矛盾、衝突、佔有、失落、孤獨、理解、防禦、敞開,每一種情緒都在極快速的時間內濃縮,道出菁華,而後結束與流動至下一種情態。它絕不耽溺,絕少重複,編舞者用一種減法的方式來訴說愛情百態,感知與意義流轉與凝結於每一個當刻,然後再度流動,沒有任何情緒或狀態是永遠存在與不變的,因此愛在當刻值千金;而不同空間場域的變換及人與人間距離的位移,同樣帶來當下此地的獨特性及不可取代性。如果說《愛情如是繼續》僅僅是精緻好看的極短篇故事集,此說法有說中各個舞段的短小精悍特質,卻又忽略了此舞作更饒富趣味和深意的觀賞角度:互文性,或謂文本互涉(intertextuality)。
互文性來自後結構主義的文本概念,指的是文本的意義由其他文本所構成,文本與文本之間在相互參照、相互涵攝、相互指涉中構築出文本的意義,而且此意義須置放在特定的脈絡之中而被理解,因此文本的意義可能是多重的、歧異的、流動的、變遷的。回到舞作,當男女、男男、女女之舞中的舞者主體變貌與情感流轉如是一幕幕流動變幻,觀者能夠清楚對位自己是哪一個主角位置,或能毫不猶豫地感知自己就僅只是男女之舞中的樣板樣態嗎?就此看來,「性別」只是一個方便的手法,它帶領觀者置入特定文本,卻在五彩繽紛、流動變換的文本互涉中,從男女中看到女女,從女女中看到男男,從男男中看到每一個自己,而所有的性別組合之舞及其情緒情感樣態,都像是人類在愛情中的各個分身。分身與分身間的喜怒哀樂愛惡欲,上演的是自我之中的互相競逐、互相防衛、互相理解、互相接納,而人類在愛情關係中透過文本互涉之理解,同時瞭解了自我存在於片刻展露的珍貴真實面向。
因此,當舞作中「不變」與「變化」並置,「位置」與「流動」共存,「結構性」與「當下性」同時展演,從後結構主義式的文本理解來看這齣舞蹈創作,就不令人驚訝了,它反而充滿著多重延伸的感知趣味。它不是零碎的絮語,而是充滿互涉趣味的舞蹈創作。視野拉至鉅觀面,回到那最初與最終的結構,那一直存在的迴圈,正是因為意識到結構的存在,因而在結構的進出之際,舞者展現出愛著與活著的當仁不讓本質:舞在當下,愛在當下,此時此地(Here and Now)就是如實存在的唯一真實;在結構的內外之間,舞者一遍遍掏洗出愛情中自我的各種變貌,亦悄悄讓結構的內涵不再黑白二分,於流動中釋出另種可能性。每個當下的自我,組成了緩緩流動的結構及從現在到未來的多軌橋,而悠悠流轉的時間,將伴隨著愛情,如是如實地流向未知之河。

本篇轉自 表演藝術評論台
並經本人同意轉載
http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=13541


2014年11月11日 星期二

(推薦) 劇場工作者/舞者 陳宜君 談 I'm Still Here

真的很喜歡這個作品,<I'm Still Here 愛情如是繼續>
充滿著呼吸.空間.想像與張力,
空間的轉換間
翻滾出許多過往的場景,
我們彷彿也舞蹈在裡面,
交疊出曾經用力相愛或再也不相往來的過客,
更慶幸現在身邊有著那雙堅定又溫暖的手
安莉.彥芳好迷人啊~
看完有種微醺的感覺,現在仍在宿醉~
觀眾當的好爽~是這樣的感覺~

晚安!愛情~



來自劇場工作者/ 舞者
陳宜君的臉書PO文 

2014年11月10日 星期一

(推薦) 劇場舞監陳太魯 談 I'm Still Here

愛情如是 繼續…
這個主題…
讓戀愛中的人「怵目驚心」
曾經戀愛的人「歷歷在目」
不曾戀愛的人「預見未來」

愛情,總是可以讓人置身於現實之外的真實。

由於面對它需要完全的真摯,才能獲得果實。導致我們總在愛情面前,不由自主地赤裸裸的展現自己。從尋覓到面對,面對到接觸;再從接觸到習慣,習慣到衝突;最後,再由衝突的離心力拋出。不管拋出的結果是再迴旋到愛情的中心,或是孤獨的被拋向浩瀚宇宙。愛情散發的魅力,總是讓人們有勇氣的想一再嘗試。
由於愛情會帶來甜蜜,同時也會帶來苦澀。因而我們一再的陷入情迷,也一再的恐懼苦澀到來的一天。我們就在這一堆矛盾中,不停地挑戰自己的極限與怯弱之處。透過這一系列的挑戰後,才漸漸明白這一切真摯是可貴稀有。

可貴在不管幾歲的我們,在愛情裡總會與情竇初開的我們相遇,那是一個純真無瑕的美麗,並且forever young。稀有的是,原來在這麽真摯的情感裡,我們是這麼獨一無二的勇敢冒險。
戀愛嗎?是當然要的。而且,要勇敢的愛,誠實的愛。
愛情 如是繼續…
絕對要繼續呀~


來自劇場工作者/舞監 
陳太魯的臉書po文

2014年11月9日 星期日

(推薦) 三缺一劇團導演/演員 賀湘儀 談 I'm Still Here

I'm Still Here 台北場演出全部結束
拆台正在進行中的此時,迴響則是尚未結束啊~

『《愛情如是繼續》,太好看。
根本就是繼續鼓勵我這種重度愛情上癮者。
人必然有癮,煙癮酒癮洋芋片癮,超越自我的癮、控制別人的癮、完美主義的癮。因為脆弱。癮於是蔓延侵蝕。
在這些之中,愛情癮尤其不願戒除。因為渴望他人,因為明白孤獨。
四位舞者的肉感使我醺然,遠或近著,溫柔暴烈,單獨或者交錯。
在愛情裡,必然得拿肉作為交換。
謝謝你們的誠實與赤裸,渡化了我們。
為愛狂亂,何不?
I'm still here.』


來自三缺一劇團導演/演員 
賀湘儀的臉書po文

2014年11月8日 星期六

(觀眾迴響) I'm Still Here 愛情如是繼續

「今晚看舞的過程中,一度認真的覺得,原來愛情已經離我這麼遠了。但是接著,我哭了。而且還哭了好幾次。原來,我仍深刻地記得,那些愛情裡的猜忌、貪求、殘忍和美好,那些,平凡和不凡的現實。」

「過程中偷偷流了一些眼淚,因為好像看到了一些生活中大家或自己的樣子,還好那時候被推離燈區了,不然覺得很害羞,整個過程非常安靜,但力量無比強大。」

「我看著好多人們注視著你們,冷漠、好奇、附議、笑......,他們也成為了表演者,旁觀愛情這件事最清醒也最茫然的參與者,覺得關他們屁事但又好像不會不關他們的事,愛情或許從來就只是兩個人的事又不只是兩個人的事...」




謝謝來看的你們寫下的一字一句,
明天台北場最後一場。也謝謝今天下午,創作者與表演者們精彩的談話與現場觀眾們真心的回饋!